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“五一”购得龙榆生唐五代词选注一本,开篇第一首即是王维的阳关曲:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”先是诧然,旋即恍然。此诗居然引领唐五代词之首,然从诗久远传唱不息,韵合曲子词来看无可非议。龙先生是词名家,选词初衷如何不得而知,但我突然想到,阳关已经唱尽。
阳关曲又名送元二使安西,当为送别之词。是王维在渭城为送元姓朋友远赴安西,昔日繁盛的西域之地而写。春雨绵绵,空气清沁,柳色翻新,举樽相别,语短情长。相信经过乐工的演奏传唱一定风靡全城,离别的母题总是栖息在人们心灵深处。关于阳关的唱法,我也只能搜轶古本以窥其貌。阳关又名渭城曲,叶栋根依据敦煌曲谱解译此曲,将前两句诗叠唱三遍,故又名阳关三叠;苏轼在仇池笔记中新解叠唱法。宋无名氏在王维基础上衍变成103字长短句,虽章法怪异,仍拘囿于东坡“三叠法”在流唱过程中有30多种琴歌,从最早的浙音释字琴谱到现今的合唱曲阳关三叠,再从琴歌到二胡独奏,钢琴独奏、丝弦独奏,阳关越唱越远,越传越深。但我却以为阳关只萦绕在唐代,因为阳关已经唱尽。
阳关唱尽,因为王维的诗乐天才。这位“诗中有画,画中有诗”的早慧者,诗清越,能度琵琶新声。曾任大乐丞,妙指朋友相询的奏乐图画面是第三段第一拍,果不其然。他仕途虽不言顺,却无大碍,状元及第,官任右拾遗;贼陷两京,辟其伪职;乱平还朝,仕至尚书右丞;晚年孤居三十年,流连山水,参悟禅宗哲理。他“弹琴赋诗,啸咏终日”“弹琴复长啸”、“山月照弹琴”他的诗歌在唐代诗人中传唱可能是最多的,与乐师李龟年友善切磋更是营造了良好的曲乐氛围。王维的这诗歌并非创新脱俗,它仍是在送别的母题下自由发挥,从江郎“黯然销魂者,唯别而已矣”起,关于送别的诗歌如春草遍野,李白赠汪伦、送友人,王勃送杜少府之任蜀川,王昌龄芙蓉楼送辛渐不一而足。但王维的诗注重画面之美,运用并非单纯的消极的涂饰,而是活跃地渲染着画面,注重整体感,给人清新愉悦,就是离别也别有一番风味。加上王维的时间优势,传唱弥广,阳关经久不衰,余音影响着离别情致。王维之后就鲜有送别传唱优雅之诗,阳关唱尽。
阳关唱尽,用明代李东阳在麓堂诗话中的话说“此辞一出,一时传诵不足,至为三叠歌之。后之咏别者,千言万语,殆不能出其意之外,必如是方可谓之达耳。”诚然,在王维阳关曲遮蔽之下的歌诗太多太多,检索唐诗宋词,多至几百首,如李商隐“红绽樱桃含白雪,断肠声里唱阳关”白居易“最忆阳关唱,真珠一串歌”柳永“一曲阳关,断肠声尽,独自凭栏桡”李清照“泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关,唱到千万遍”辛弃疾“和泪唱阳关,依旧字娇声稳”而苏东坡对阳关更情有独钟:“余十八年前中秋,与子由观月彭城,作此诗,以阳关歌之,今复此夜,宿于赣上,独歌此曲,聊复书之。”于是有了对阳关唱法的研究。阳关唱尽,是因为王维以降的诗人所吟咏之词都没有逃离他所预设的意境;阳关唱尽,更是因为王维在诗中的画面无可替代,他已经道尽一切玄妙,无须赘言;阳关唱尽,永远不会断尽的是绵长且稠密之离情。
阳关唱尽,在现在这个生活节奏飞快,人情淡泊的年代。离别情感酝酿的醇厚需要时间和空间距离的悠远,从某种层面上说,描写离别主题的作品会矮于古代任何一篇同样主题的作品,因为我们丰沛情感得以生成的氛围不复存在。阳关唱尽,在今天的地球村,任何可以想象的地点都在可以在最短时间内行成;时间与空间的二维大大缩水,通讯工具的步步升级,联系方式的便捷灵活,尤其是互联网张罗网拢着这个本来就局促的星球,人与之间在时空缩近的同时,情感的隔膜之璧悄然阻障加厚,多元化价值取向纷呈,我们何以有情感的资本为歌诗媲美千年阳关,阳关唱尽,我们传唱的只是回忆,传唱的只是某种失落的情感因子。我们越推崇这首古典名曲,恰恰说明我们精神罅隙中残缺得越多,我的阅读正是一种无意识的弥补。
“五一”购得龙榆生唐五代词选注一本,开篇第一首即是王维的阳关曲:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”先是诧然,旋即恍然。此诗居然引领唐五代词之首,然从诗久远传唱不息,韵合曲子词来看无可非议。龙先生是词名家,选词初衷如何不得而知,但我突然想到,阳关已经唱尽。
阳关曲又名送元二使安西,当为送别之词。是王维在渭城为送元姓朋友远赴安西,昔日繁盛的西域之地而写。春雨绵绵,空气清沁,柳色翻新,举樽相别,语短情长。相信经过乐工的演奏传唱一定风靡全城,离别的母题总是栖息在人们心灵深处。关于阳关的唱法,我也只能搜轶古本以窥其貌。阳关又名渭城曲,叶栋根依据敦煌曲谱解译此曲,将前两句诗叠唱三遍,故又名阳关三叠;苏轼在仇池笔记中新解叠唱法。宋无名氏在王维基础上衍变成103字长短句,虽章法怪异,仍拘囿于东坡“三叠法”在流唱过程中有30多种琴歌,从最早的浙音释字琴谱到现今的合唱曲阳关三叠,再从琴歌到二胡独奏,钢琴独奏、丝弦独奏,阳关越唱越远,越传越深。但我却以为阳关只萦绕在唐代,因为阳关已经唱尽。
阳关唱尽,因为王维的诗乐天才。这位“诗中有画,画中有诗”的早慧者,诗清越,能度琵琶新声。曾任大乐丞,妙指朋友相询的奏乐图画面是第三段第一拍,果不其然。他仕途虽不言顺,却无大碍,状元及第,官任右拾遗;贼陷两京,辟其伪职;乱平还朝,仕至尚书右丞;晚年孤居三十年,流连山水,参悟禅宗哲理。他“弹琴赋诗,啸咏终日”“弹琴复长啸”、“山月照弹琴”他的诗歌在唐代诗人中传唱可能是最多的,与乐师李龟年友善切磋更是营造了良好的曲乐氛围。王维的这诗歌并非创新脱俗,它仍是在送别的母题下自由发挥,从江郎“黯然销魂者,唯别而已矣”起,关于送别的诗歌如春草遍野,李白赠汪伦、送友人,王勃送杜少府之任蜀川,王昌龄芙蓉楼送辛渐不一而足。但王维的诗注重画面之美,运用并非单纯的消极的涂饰,而是活跃地渲染着画面,注重整体感,给人清新愉悦,就是离别也别有一番风味。加上王维的时间优势,传唱弥广,阳关经久不衰,余音影响着离别情致。王维之后就鲜有送别传唱优雅之诗,阳关唱尽。
阳关唱尽,用明代李东阳在麓堂诗话中的话说“此辞一出,一时传诵不足,至为三叠歌之。后之咏别者,千言万语,殆不能出其意之外,必如是方可谓之达耳。”诚然,在王维阳关曲遮蔽之下的歌诗太多太多,检索唐诗宋词,多至几百首,如李商隐“红绽樱桃含白雪,断肠声里唱阳关”白居易“最忆阳关唱,真珠一串歌”柳永“一曲阳关,断肠声尽,独自凭栏桡”李清照“泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关,唱到千万遍”辛弃疾“和泪唱阳关,依旧字娇声稳”而苏东坡对阳关更情有独钟:“余十八年前中秋,与子由观月彭城,作此诗,以阳关歌之,今复此夜,宿于赣上,独歌此曲,聊复书之。”于是有了对阳关唱法的研究。阳关唱尽,是因为王维以降的诗人所吟咏之词都没有逃离他所预设的意境;阳关唱尽,更是因为王维在诗中的画面无可替代,他已经道尽一切玄妙,无须赘言;阳关唱尽,永远不会断尽的是绵长且稠密之离情。
阳关唱尽,在现在这个生活节奏飞快,人情淡泊的年代。离别情感酝酿的醇厚需要时间和空间距离的悠远,从某种层面上说,描写离别主题的作品会矮于古代任何一篇同样主题的作品,因为我们丰沛情感得以生成的氛围不复存在。阳关唱尽,在今天的地球村,任何可以想象的地点都在可以在最短时间内行成;时间与空间的二维大大缩水,通讯工具的步步升级,联系方式的便捷灵活,尤其是互联网张罗网拢着这个本来就局促的星球,人与之间在时空缩近的同时,情感的隔膜之璧悄然阻障加厚,多元化价值取向纷呈,我们何以有情感的资本为歌诗媲美千年阳关,阳关唱尽,我们传唱的只是回忆,传唱的只是某种失落的情感因子。我们越推崇这首古典名曲,恰恰说明我们精神罅隙中残缺得越多,我的阅读正是一种无意识的弥补。