，然后点击“添加到主屏幕”第469章 另一个领域 (2/2)
文学巴士 www.wx84.cc，我拍戏不在乎票房无错无删减全文免费阅读！
“陆博士与冯石的争执，屋外雨中人如钢铁洪流，左右对立构图是硬核的震撼”
“牺牲数百人未果，通过遗物找到绿洲，沙漠中湖泊经典的3：9虚幻构图，如同处于人的梦中。”
“所有人众志成城，在一起用古老的华夏计算工具，完成不可能的任务时，构图是缺乏纵线的零散犹如繁星，再由行星组曲，震撼似浪潮涌现”］
米歇尔也难怪能当全球最著名的电影学术周刊《电影手册》的主编，他是说到了点上，楚舜不知不觉在影片中炫技。
外行人来看，看不出丝毫问题，他们只会觉得是好电影，画面很震撼，整体丝滑。
杨巍等，对电影有深入研究的理论派，就可窥见一二，不过杨巍观影后太激动，把好好的影评写成爱国小作文。
杰克·米歇尔作为法国人，看完后虽情绪会被调动，但完全不会影响理智。
后面米歇尔分析演员原生态和配乐，前者说清楚也就是让演员去掉表演痕迹浓重的表演，转向风格自然，楚舜在调教演员上，一直是神话。
［运镜是楚舜，作为导演，将自身完全和其他导演分离的技巧，《横空出世》的运镜似乎是十几位世界著名导演轮番上阵，并且他们相互间非常契合，如同你的左手和你的右手，融合太完美，特别是随性而出雨中长镜头，从单个镜头难度和艺术表现，是影史第一。］
在地球上还有《1917》穿越战地镜头，《赎罪》中敦刻尔克海滩镜头，以及《人类之子》，还能打一打，然而仅仅只是打一打。
《赎罪》长镜头难度和大场面够，但美感和顺滑不足。
《1917》美感和顺滑有，难度和大场面有欠缺了些。
《人类之子》场面和顺滑以及难度三则兼备，美感少了些。
楚舜拍摄的长镜头是流畅性、美感、难度、大场面四者兼具，简直是二带一对王的操作。
米歇尔最后总结：
［“人文关怀”、“他国文化尊重”、“反战思潮”、“艺术与商业的平衡”，这几方面在《横空出世》深有体现。
苏联专家听从国家发布的命令，即便撤走，但在雨夜焚烧资料，以及临走时对数据的提醒，都表达出“达瓦里希”友谊。
华夏研制原子弹从未有一丝想要发动战争的想法，而是保护自己国家，以及自己国民，和我们法兰西一致。
催生出原子弹并非科技进步，而是战争的阴霾，楚舜导演在多部作品有所表达。
总之《横空出世》对世界电影全球化语境下，都是绝佳的指导，每一位影视从业者都应该学习。］
评价之高，毫不夸张的说，是把楚舜认定为另一个领域的导演。
还有米歇尔对《横空出世》的看法是“超神学习手册”，充斥着剪辑、配乐、运镜、灯光、调度的技巧，学会是能够成为电影大师的存在。
《电影手册》本来在行业中，因为其创始人对电影的影响，权威性本身就高，米歇尔对楚舜的评价，被许多从业人士同意。
核心问题是米歇尔的的确确没有胡诌，他的评价都是基于作品本身，由于原版是九十年代的作品，镜头上有些年代性，楚舜没那么克制，放开了亿点点。
学术圈很小，米歇尔发布后，小约翰、梅勒、岸田齐廊、朱尔斯等都在一周内发表了类似的文章，还作为资料引用。
都知道评价期刊最关键的数据是影响因子，即在特定的时间范畴（一般两年）发表的论文在该报告年份中被引用总次数，再除了该期刊报告年份的论文数量。
你引用我引用，影响因子不就上去了吗？
由此也就导致另一件事，横空出世在欧洲好评极高。
“没有导演能够将《横空出世》完美复刻，如同没有第二位楚舜。”——《巴黎晚报》
“我仿佛看了一场电影艺术的魔术，魔术师是楚舜。”——《罗马日报》
“世界上原本只有一种导演，很幸运我们这个世界拥有第二种，楚舜。”——《慕尼黑电讯报》
“世界上最难的长镜头出现，楚舜导演炫技之作，什么是导演的艺术。”——《泰晤士报》
也正因为如此，第二周《横空出世》在欧洲的票房不错，都想去看看，楚舜集大成的炫技之作是什么样。
然鹅，普通观众看完一脸迷惑，感觉似乎也没有什么不同，倒是电影本身剧情还行。
楚舜在拍摄时说过，要让《横空出世》留在影史，是真办到了，不过方法有些超出他的预料。
横空出世成为后世许多大导，要退隐封山的挑战之作，也不少有才华的青年导演挑战，似游戏冲关打BOSS类似，看自己能排出多少。
当然不是完完全全连剧情都仿造，那叫翻拍，后世是“拓纲”，例如在什么地方换一种运镜方式，还有夜戏白日拍摄，白日戏夜拍都承袭，并且还必须有一段几分钟长镜头等等条件，至于剧情肯定是有改编的。
即便在楚舜百年后，最杰出的一位导演也不过完成了60%的横空出世。
欧洲的好评，倒逼好莱坞影评人，什么楚舜最大的黑点，打脸来得太突然就像龙卷风。
《好莱坞记者报道》头条：“我们一直在猜想，随电影极限是什么样子，楚舜导演操木偶式拍摄到底能够神奇到什么程度，现在《横空出世》横空出世了，它会和《微电影系列》相同，成为全世界电影从业者必学，那么最后我们，还有最大的问题，楚舜导演真的全力以赴了吗？”
或许不少人认为这样不就只在乎拍摄技巧，对电影内容忽略了吗？但影史留名的电影许多都是因为发明开创性的技巧。
《党同伐异》把蒙太奇叙事玩得贼六，创造性的最后一分钟营救。《战舰波将金号》创造敖德萨阶梯，戈达尔《筋疲力尽》跳接镜头以及手提摄影，都是因为创造拍摄技巧而被列入里程碑。
况且，要挑战横空出世，作为导演你不得把影片多看几次？毫无疑问，楚舜这一波文化输出是绝绝子。
视线转移到德国柏林。
具体地点是柏林电影节总部，此刻下一届的评委会正在讨论重要事宜。
“我们回顾单元必须选楚舜导演，否则会慢一步，慢于威尼斯电影节。”伊亚斯乔说道。
伊亚斯乔是下届的评委会副主席，德国著名电影学者，发表过《我电影》等著作。
“我们都知道意大利人有多喜欢楚舜。”伊亚斯乔还补充了一句。
评委会主席安曼举棋不定，威尼斯电影节的回顾单元是往届电影节展映过经典影片和其他单元挑选的电影组成，每年都会致敬某位导演、演员或某个主题，但有个问题，致敬的导演，潜规则都是已故，楚舜还活着呢。所以安曼纠结，他只是评委会主席，又不是组委会主席，只担任一届，实在不想闹出什么幺蛾子。
“主席，难道楚舜导演不值得我们为他打破规则吗？”伊亚斯乔自问自答：“完全值得，《横空出世》在座的应该都看了，技巧来说是其他导演一辈子也达不到的高度，况且也不是明面上的规则。”
“投票决定。”安曼说道：“针对伊亚斯乔先生提议，将第90届柏林电影节回顾单元主题由［爱护生命］，改为［楚舜］提案记名投票，现在开始。”
没错，还有个问题是，在十月中旬，明年电影节的主题早已确定，临时更改也是大问题，所以要记名投票，才能够说服组委会。
最终投票结果17：1，十七票赞成，剩下一票弃权。
其实柏林电影节不知道，威尼斯电影节中上周就确定，把明年经典单元的主题，定位楚舜……
“陆博士与冯石的争执，屋外雨中人如钢铁洪流，左右对立构图是硬核的震撼”
“牺牲数百人未果，通过遗物找到绿洲，沙漠中湖泊经典的3：9虚幻构图，如同处于人的梦中。”
“所有人众志成城，在一起用古老的华夏计算工具，完成不可能的任务时，构图是缺乏纵线的零散犹如繁星，再由行星组曲，震撼似浪潮涌现”］
米歇尔也难怪能当全球最著名的电影学术周刊《电影手册》的主编，他是说到了点上，楚舜不知不觉在影片中炫技。
外行人来看，看不出丝毫问题，他们只会觉得是好电影，画面很震撼，整体丝滑。
杨巍等，对电影有深入研究的理论派，就可窥见一二，不过杨巍观影后太激动，把好好的影评写成爱国小作文。
杰克·米歇尔作为法国人，看完后虽情绪会被调动，但完全不会影响理智。
后面米歇尔分析演员原生态和配乐，前者说清楚也就是让演员去掉表演痕迹浓重的表演，转向风格自然，楚舜在调教演员上，一直是神话。
［运镜是楚舜，作为导演，将自身完全和其他导演分离的技巧，《横空出世》的运镜似乎是十几位世界著名导演轮番上阵，并且他们相互间非常契合，如同你的左手和你的右手，融合太完美，特别是随性而出雨中长镜头，从单个镜头难度和艺术表现，是影史第一。］
在地球上还有《1917》穿越战地镜头，《赎罪》中敦刻尔克海滩镜头，以及《人类之子》，还能打一打，然而仅仅只是打一打。
《赎罪》长镜头难度和大场面够，但美感和顺滑不足。
《1917》美感和顺滑有，难度和大场面有欠缺了些。
《人类之子》场面和顺滑以及难度三则兼备，美感少了些。
楚舜拍摄的长镜头是流畅性、美感、难度、大场面四者兼具，简直是二带一对王的操作。
米歇尔最后总结：
［“人文关怀”、“他国文化尊重”、“反战思潮”、“艺术与商业的平衡”，这几方面在《横空出世》深有体现。
苏联专家听从国家发布的命令，即便撤走，但在雨夜焚烧资料，以及临走时对数据的提醒，都表达出“达瓦里希”友谊。
华夏研制原子弹从未有一丝想要发动战争的想法，而是保护自己国家，以及自己国民，和我们法兰西一致。
催生出原子弹并非科技进步，而是战争的阴霾，楚舜导演在多部作品有所表达。
总之《横空出世》对世界电影全球化语境下，都是绝佳的指导，每一位影视从业者都应该学习。］
评价之高，毫不夸张的说，是把楚舜认定为另一个领域的导演。
还有米歇尔对《横空出世》的看法是“超神学习手册”，充斥着剪辑、配乐、运镜、灯光、调度的技巧，学会是能够成为电影大师的存在。
《电影手册》本来在行业中，因为其创始人对电影的影响，权威性本身就高，米歇尔对楚舜的评价，被许多从业人士同意。
核心问题是米歇尔的的确确没有胡诌，他的评价都是基于作品本身，由于原版是九十年代的作品，镜头上有些年代性，楚舜没那么克制，放开了亿点点。
学术圈很小，米歇尔发布后，小约翰、梅勒、岸田齐廊、朱尔斯等都在一周内发表了类似的文章，还作为资料引用。
都知道评价期刊最关键的数据是影响因子，即在特定的时间范畴（一般两年）发表的论文在该报告年份中被引用总次数，再除了该期刊报告年份的论文数量。
你引用我引用，影响因子不就上去了吗？
由此也就导致另一件事，横空出世在欧洲好评极高。
“没有导演能够将《横空出世》完美复刻，如同没有第二位楚舜。”——《巴黎晚报》
“我仿佛看了一场电影艺术的魔术，魔术师是楚舜。”——《罗马日报》
“世界上原本只有一种导演，很幸运我们这个世界拥有第二种，楚舜。”——《慕尼黑电讯报》
“世界上最难的长镜头出现，楚舜导演炫技之作，什么是导演的艺术。”——《泰晤士报》
也正因为如此，第二周《横空出世》在欧洲的票房不错，都想去看看，楚舜集大成的炫技之作是什么样。
然鹅，普通观众看完一脸迷惑，感觉似乎也没有什么不同，倒是电影本身剧情还行。
楚舜在拍摄时说过，要让《横空出世》留在影史，是真办到了，不过方法有些超出他的预料。
横空出世成为后世许多大导，要退隐封山的挑战之作，也不少有才华的青年导演挑战，似游戏冲关打BOSS类似，看自己能排出多少。
当然不是完完全全连剧情都仿造，那叫翻拍，后世是“拓纲”，例如在什么地方换一种运镜方式，还有夜戏白日拍摄，白日戏夜拍都承袭，并且还必须有一段几分钟长镜头等等条件，至于剧情肯定是有改编的。
即便在楚舜百年后，最杰出的一位导演也不过完成了60%的横空出世。
欧洲的好评，倒逼好莱坞影评人，什么楚舜最大的黑点，打脸来得太突然就像龙卷风。
《好莱坞记者报道》头条：“我们一直在猜想，随电影极限是什么样子，楚舜导演操木偶式拍摄到底能够神奇到什么程度，现在《横空出世》横空出世了，它会和《微电影系列》相同，成为全世界电影从业者必学，那么最后我们，还有最大的问题，楚舜导演真的全力以赴了吗？”
或许不少人认为这样不就只在乎拍摄技巧，对电影内容忽略了吗？但影史留名的电影许多都是因为发明开创性的技巧。
《党同伐异》把蒙太奇叙事玩得贼六，创造性的最后一分钟营救。《战舰波将金号》创造敖德萨阶梯，戈达尔《筋疲力尽》跳接镜头以及手提摄影，都是因为创造拍摄技巧而被列入里程碑。
况且，要挑战横空出世，作为导演你不得把影片多看几次？毫无疑问，楚舜这一波文化输出是绝绝子。
视线转移到德国柏林。
具体地点是柏林电影节总部，此刻下一届的评委会正在讨论重要事宜。
“我们回顾单元必须选楚舜导演，否则会慢一步，慢于威尼斯电影节。”伊亚斯乔说道。
伊亚斯乔是下届的评委会副主席，德国著名电影学者，发表过《我电影》等著作。
“我们都知道意大利人有多喜欢楚舜。”伊亚斯乔还补充了一句。
评委会主席安曼举棋不定，威尼斯电影节的回顾单元是往届电影节展映过经典影片和其他单元挑选的电影组成，每年都会致敬某位导演、演员或某个主题，但有个问题，致敬的导演，潜规则都是已故，楚舜还活着呢。所以安曼纠结，他只是评委会主席，又不是组委会主席，只担任一届，实在不想闹出什么幺蛾子。
“主席，难道楚舜导演不值得我们为他打破规则吗？”伊亚斯乔自问自答：“完全值得，《横空出世》在座的应该都看了，技巧来说是其他导演一辈子也达不到的高度，况且也不是明面上的规则。”
“投票决定。”安曼说道：“针对伊亚斯乔先生提议，将第90届柏林电影节回顾单元主题由［爱护生命］，改为［楚舜］提案记名投票，现在开始。”
没错，还有个问题是，在十月中旬，明年电影节的主题早已确定，临时更改也是大问题，所以要记名投票，才能够说服组委会。
最终投票结果17：1，十七票赞成，剩下一票弃权。
其实柏林电影节不知道，威尼斯电影节中上周就确定，把明年经典单元的主题，定位楚舜……